Sebelum Anda bisa menguasai desain, Anda harus menguasai fundamentalnya terlebih dahulu

Minggu lalu, salah satu pembaca saya mengirimkan pertanyaan: Bagaimana cara menjadi desainer visual yang lebih baik?

Saat saya berpikir tentang bagaimana menjawab pertanyaan ini, pikiran saya melayang ke pengalaman saya belajar bahasa Mandarin. Baru-baru ini, saya memutuskan untuk belajar bahasa Mandarin sendiri. Saat mempelajari bahasa baru, pertama-tama Anda harus mulai dengan dasar-dasarnya. Kata benda, kata ganti, dan kata kerja membentuk dasar untuk menyampaikan ide yang lebih kompleks.

Bahasa adalah cara orang mengkomunikasikan konsep satu sama lain. Desain visual adalah bahasa visual. Dan mempelajari desain visual tidak berbeda dengan mempelajari bahasa baru.

Desain visual yang bagus belum lahir. Mereka dibuat. Kunci untuk menjadi desainer visual yang lebih baik adalah ketelitian. Anda hanya akan meningkat sebagai desainer visual jika Anda melakukan upaya sadar.

Berikut adalah beberapa dasar yang harus Anda kuasai agar Anda dapat membawa desain visual Anda ke level selanjutnya.

Dasar # 1: Kembali ke dasar dengan mengetik

Anda dapat mengetahui banyak hal tentang seorang desainer dengan melihat tipografinya. Ini karena tipe adalah dasar fundamental untuk desain.

Anda dapat membuat seluruh desain hanya dengan mengetik. Anda juga dapat mendasarkan desain pada jenis, mengambil antrian halus dari font yang Anda pilih. Untuk meningkatkan tipografi dalam desain Anda, pertama-tama mulailah dengan mempelajari dasar-dasarnya.

Kembangkan kosakata untuk mendeskripsikan tipe. Pelajari tentang apa arti istilah seperti pelacakan, kerning, dan memimpin. Artikel A Beautifully Illustrated Glossary Of Typographic Terms You Should Know adalah sumber visual yang bagus untuk mempelajari istilah-istilah itu.

Kemudian, jika Anda ingin pemahaman yang komprehensif tentang bagaimana menerapkan tipografi ke web, membaca Web Tipografi: The Elements of tipografi Style Terapan ke Web.

Terakhir, pelajari cara memasangkan font bersama. Sumber yang bagus untuk ini adalah FontWolf dan FontPair. Mampu memasangkan font bersama-sama akan secara dramatis mengubah dinamika desain Anda.

Untuk eksplorasi tipografi yang lebih mendalam, Anda dapat membaca artikel saya: Tipografi dapat membuat desain Anda… Atau merusaknya.

Dasar # 2: Gunakan ruang untuk menciptakan keseimbangan

Jarak membantu membentuk gerakan vertikal dan horizontal dalam desain Anda. Ini sangat penting untuk membuat hierarki visual dan membentuk asosiasi antar elemen.

Anda selalu dapat melihat situs seperti Behance dan Dribbble untuk mendapatkan inspirasi tentang cara elemen ruang. Tetapi penting untuk mengembangkan intuisi Anda sendiri dalam menggunakan ruang untuk menciptakan keseimbangan dan harmoni visual.

Saat mempelajari tipografi, Anda mungkin telah memperhatikan pentingnya spasi pada tipe. Menyesuaikan kerning dan memimpin font adalah latihan yang bagus untuk mengembangkan mata Anda untuk spasi. Untuk alasan ini, saya sarankan Anda mencoba KernType, sebuah permainan di mana Anda membandingkan solusi kerning Anda dengan solusi juru ketik.

Latihan lain yang akan membantu mengembangkan mata Anda adalah sebagai berikut: Ambil desain yang sudah ada, gambar sumbu x dan y, sederhanakan desain ke dalam bentuk dasar, analisis bagaimana desain diseimbangkan, lalu atur ulang elemennya. Perhatikan baik-baik bagaimana ruang negatif memengaruhi keseimbangan elemen.

Dasar # 3: Gunakan ukuran untuk membangun hierarki visual

Dalam hal membuat hierarki visual, ukuran tidak ada duanya. Dengan menggunakan ukuran untuk menyampaikan hubungan visual antar elemen, Anda dapat membentuk aliran.

Ukuran adalah salah satu alasan mengapa kisi berguna. Anda dapat menggunakan kisi untuk membantu Anda mengukur elemen menggunakan rasio untuk menyampaikan kepentingan.

Setelah Anda menentukan ukuran suatu elemen, pertahankan agar tetap sama di semua contoh elemen itu. Dalam desain, konsistensi adalah raja.

Berikut adalah latihan yang akan membantu mengembangkan mata Anda untuk mengukur.

Kuncinya adalah meminta umpan balik.

Buat sketsa atau gambar rangka halaman arahan. Kemudian mintalah seorang teman untuk melihat desain Anda. Ajak mereka untuk mengelilingi elemen yang paling menonjol. Setelah itu, minta mereka memberi nomor pada elemen yang dilingkari berdasarkan bobot visual. Apakah hasilnya sesuai dengan yang Anda harapkan?

Saat melakukan latihan ini, ingatlah pertanyaan-pertanyaan berikut ini:

  • Apa tujuan konversi halaman arahan? Bagaimana Anda bisa mengoptimalkan untuk memenuhi tujuan Anda?
  • Apa hubungan antara elemen yang berbeda? Elemen apa yang ingin Anda tekankan?
  • Apakah tata letak Anda berhasil memandu mata pengguna melalui halaman?

Dasar # 4: Gunakan warna untuk menyampaikan makna

Warna memainkan banyak peran. Ini menyampaikan makna, menciptakan resonansi emosional, dan membawa kesatuan pada desain.

Untuk mendalami warna, Anda dapat membaca artikel saya Mendesain dalam Warna. Berikut adalah beberapa poin penting dari artikel tersebut.

  • Identifikasi tujuan desain Anda sebelum memilih palet warna. Desain yang bagus menyelaraskan palet warna dengan tujuannya.
  • Identifikasi audiens Anda. Orang memandang warna secara berbeda. Warna memiliki efek berbeda pada orang berdasarkan preferensi pribadi, pendidikan budaya, dan pengalaman mereka.
  • Saat memilih palet warna, kesederhanaan adalah kuncinya. Pilih warna latar netral. Kemudian pilih warna aksen primer dan sekunder. Terakhir, berdasarkan warna Anda yang lain, pilih warna kesalahan dan keberhasilan untuk berbagai status UI Anda.

Setelah Anda memiliki pemahaman yang baik tentang dasar-dasar teori warna, warna turun ke eksperimen dan iterasi. Secara aktif mencoba keluar dari zona nyaman Anda dan mencoba palet warna baru.

Inilah latihan yang akan membantu mengembangkan mata Anda untuk warna.

Luangkan waktu untuk menyusun palet warna untuk hal-hal di sekitar Anda seperti foto, majalah, dan acara favorit Anda. Kemudian ambil desain yang ada dan terapkan palet warna baru padanya.

Perhatikan bagaimana hal itu mengubah mood dan nada desain. Apakah itu juga mengubah artinya?

Perlakukan pekerjaan Anda sebagai kerajinan, karena selalu ada sesuatu yang dapat Anda tingkatkan. Andalkan diri Anda sendiri untuk menjadi motivasi untuk menjadi desainer yang lebih baik.

Apa strategi Anda untuk berkembang sebagai seorang desainer? Tinggalkan saya catatan atau kirimkan saya tweet di Twitter.

Jika Anda menikmati artikel ini, Anda mungkin juga menikmati CSS dalam Javascript dengan Aphrodite, perpustakaan oleh Khan Academy.

CSS dalam Javascript: Masa depan gaya berbasis komponen

Minggu ini, saya ingin memperkenalkan Anda pada konsep CSS dalam Javascript dengan Aphrodite oleh Khan Academy. Aphrodite memungkinkan… medium.com

Anda dapat menemukan saya di Medium tempat saya menerbitkan setiap minggu. Atau Anda dapat mengikuti saya di Twitter, tempat saya memposting ocehan yang tidak masuk akal tentang desain, pengembangan front-end, dan realitas virtual.

NB Jika Anda menikmati artikel ini, akan sangat berarti jika Anda mengklik? dan berbagi dengan teman.